在前ChatGPT時代，我還在《聯合文學》雜誌工作時，總編曾提出一個大膽的假設：如果能完全量化一個作家的寫作风格，我們是否能通過這些數據模擬出該作家的寫作規則？這在2018年初顯得異想天開，但在生成式AI日漸成熟的今天，這個假設似乎變得觸手可及。
作家的規則能否被複製？
當時的技術、時間和資金限制使得這個假設未能實現。然而，生成式AI的運作原理——將文字轉換為模型可處理的語言單位和向量表示——讓這個假設在今日成為可能。只要擁有足夠的作家作品語料庫，並由熟悉文學風格的專家進行調整，AI確實有可能模仿出某位作家的寫作风格。
AI生成的文本：是藝術還是技術的勝利？
這並非空想。我曾與《聯合文學》雜誌合作，參與了一個與AI共同創作的項目。當時，我們的合作工程師和項目經理正在訓練AI生成某個畫家的風格圖像。他們告訴我，只要條件滿足，AI可以生成近似「AI海明威」或「AI卡夫卡」的作品。
然而，這是否意味著文学的終結？台裔美籍科幻小說家姜峯楠在《紐約客》發表的文章中指出，AI不會創造藝術，因為藝術並非科技公司的目標。AI的開發目標是以效率為核心，而藝術創作是一個漫長、反效率的過程。因此，盡管AI可以生成文本，但它缺乏真正的藝術靈魂。
從產業面來看，AI的發展並不會取代作家，而是促使作家更加深入地反思自己的寫作方式。AI的出現讓作家開始從數據的角度看待語言，這不僅是一種新的創作工具，更是一種對語言本質的重新認識。
作家的專業：不只是字詞排列組合
作家的工作確實包含了字詞的排列組合，但這遠遠不是全部。董啟章在《後人間喜劇》中提到，文學機器可以就特定題材進行運算，但詩意的結果需要意識和無意識的人來產生。作家的風格和作品的獨特性，根植於他們的生長背景、生活經驗和文化潛意識。
AI可能會生成看似合理的文本，但它缺乏人類的情感和經驗。卡夫卡之所以是卡夫卡，是因為他在特定的時代、地點，用特定的語言寫下了那些故事。AI卡夫卡可能是一次令人驚歎的科技展示，但它不會成為當代作家的挑戰。
AI帶來的變革與挑戰
AI的發展確實會對文學産業造成影響。文學創作過程可能變得私人化、平庸化和均值化，這可能會對傳統作家造成挑戰。但這並不是因為AI寫得比人更好，而是因為AI改變了人們對語言的需求形式。
面對這一變革，作家需要思考如何在新的環境下找到自己的定位。文學可能會演化為其他形式的藝術表達，但敘事的能力依然會存在。作家的挑戰並非來自AI，而是來自整個文學場域的變形。
所以，作家們，面對AI的挑戰，我們是否應該放棄寫作？答案是否定的。寫作是一個深思熟慮的過程，它需要情感、經驗和反思。AI無法完全替代這一切，而這正是作家存在的價值。
本文改寫整理自公開新聞來源，原始報導由自由時報發布。
常見問題 FAQ
AI能否完全模仿某位作家的風格？
答案是可以，但需要足夠的作家作品語料庫和專業人士的調整。
AI生成的文本是否有藝術價值？
答案是有限的，因為AI缺乏人類的情感和經驗。
作家如何應對AI帶來的變革？
答案是作家需要反思自己的寫作方式，並尋找新的創作形式。
※ 此篇文章由 AI 改寫或生成，內容僅供參考，可能存在錯誤或不準確之處。