當人工智慧（AI）的浪潮席捲全球，娛樂產業的未來究竟會走向何方？在 2026 年的 AI EXPO Taiwan 展會上，韓國美聲天團 2AM 成員、同時也是韓國娛樂科技公司 INIP 創意長林瑟雍（Lim Seul Ong），登上了不知講堂，以「娛樂 × 深科技DeepTech」為題發表專題演講。他深入解析 AI 如何從根本上改變娛樂產業的競爭本質，並預示了從內容導向轉向體驗導向的產業新紀元。這場演講不僅吸引了業界目光，更為生成式 AI 在娛樂應用上的發展，描繪出清晰的輪廓。
現象觀察：AI如何改變娛樂產業的競爭本質？
首先，我們觀察到 AI 競爭的重心，正從單純的技術能力競逐，轉變為對使用者「時間」與「注意力」的爭奪。隨著圖形處理器（GPU）、大型語言模型（LLM）以及雲端運算等基礎設施日趨成熟，技術門檻已顯著降低，這讓更多參與者得以進入市場。INIP 創意長林瑟雍明確指出，未來娛樂產業的關鍵成功要素，將在於能否有效吸引並長久留住用戶的注意力。
有趣的是，這也催生了對「體驗型應用」的巨大需求，例如沉浸式娛樂、遊戲及各類互動內容，這些領域仍蘊藏著豐沛的發展潛力。過去我們評估內容價值的標準多半是單次曝光量，但現在，停留時間與互動程度已成為更為核心的指標。這不僅反映了使用者行為的轉變，也促使娛樂內容供應商必須重新思考其產品設計與變現模式。
原因剖析：從內容導向到體驗導向的深層驅力
其次，娛樂產業正經歷一場由「內容導向」轉向「體驗導向」的結構性變革。過去，智慧財產（IP）主要被視為獨立的作品本身，例如一首歌、一部電影。然而，林瑟雍分析，未來的 IP 將昇華為可持續互動的「體驗資產」。這意味著內容不再是一次性消費品，而是能夠透過 XR 演出、虛擬空間、數位人等形式，被反覆參與和無限延伸的體驗。
「娛樂產業正由『內容導向』轉向『體驗導向』，IP 不再只是作品本身，而是可持續互動的體驗資產。」林瑟雍在演講中強調。
從技術架構層面來看，這類創新應用對即時 AI 運算與 3D 渲染有著極高的依賴，屬於典型的高算力需求場景。這無疑將帶動相關基礎設施的投資熱潮，從而推動整個產業鏈的升級。韓國娛樂科技公司 INIP 正是聚焦於建構「IP 體驗平台」，結合 AI、XR 與 3D 內容技術，將音樂、影視與藝人 IP 轉化為可互動、可延伸的數位體驗，並透過平台化模式推動全球部署與多元變現。
影響評估：AI在創作與粉絲互動中的角色與界限
再者，對於 AI 在創作端的實際角色，林瑟雍持相對務實的觀點。他透露，目前其團隊已將 AI 工具導入音樂製作流程，用於聲音測試、編曲模擬與創意驗證，這確實大幅提升了製作效率與探索新風格的速度。然而，在最終的決策層面，創作者本身的經驗與情感判斷仍舊扮演著不可或缺的核心角色。
林瑟雍語重心長地指出：「AI 可以協助創作，但無法取代情感本身。」
這句話點出了 AI 在創意領域的關鍵界限：它是一個強大的輔助工具，能擴展人類的想像力與執行效率，卻無法生成真正觸動人心的情感共鳴。此外，粉絲數據的重要性也日益凸顯。隨著串流媒體與社群平台的普及，用戶行為模式得以被精確量化，這些數據能即時回饋至內容開發與商業策略的制定。未來的粉絲關注焦點，將可能從單一作品轉向零碎的體驗與互動記憶，這些珍貴的資料，也將成為 IP 長期價值的重要組成部分。
趨勢預測：台灣在全球AI娛樂生態中的潛力與合作展望
最後，展望未來的區域合作，林瑟雍特別點出了台灣在全球 AI 娛樂生態中的獨特潛力。他分析，台灣在半導體製造與 AI 基礎建設方面具備顯著優勢，同時也擁有不容小覷的內容創作能量。這些條件，都讓台灣成為發展 AI 娛樂應用的理想夥伴。
據了解，INIP 已與台灣相關團隊展開接觸，未來有望在沉浸式內容開發與跨國平台建構上，進一步深化合作。這不僅能為台灣的科技與內容產業帶來新的機會，也將加速全球 AI 娛樂產業的整合與創新。透過跨國界的技術與創意交流，我們或許能共同開創出前所未有的數位娛樂體驗。
問：2AM 成員林瑟雍在 AI EXPO Taiwan 2026 演講的核心主軸是什麼？
答：林瑟雍在 AI EXPO Taiwan 2026 的演講核心主軸是「娛樂 × 深科技DeepTech」，主要解析 AI 如何重塑娛樂產業，以及產業從內容導向轉向體驗導向的趨勢。
問：AI 在娛樂創作中扮演的角色是什麼？
答：AI 在娛樂創作中主要扮演輔助角色，能用於聲音測試、編曲模擬與創意驗證，以提升製作效率與探索速度。但林瑟雍強調，AI 無法取代創作者本身的情感判斷。
問：台灣在 AI 娛樂應用發展上具備哪些優勢？
答：台灣在半導體與 AI 基礎建設方面具有顯著優勢，同時也擁有一定的內容創作能力，這些條件使其具備發展 AI 娛樂應用的良好基礎。