基隆火車站出來，沿著孝二路往港口方向走，你會經過一棟灰色建築，基隆美術館。再往市區深處拐進義二路，那條曾經被叫做「基隆銀座」的街道，如今騎樓下賣著海產乾貨與日常雜物。這兩個地方，一個是基隆的當代藝文門面，一個是基隆的商業記憶現場。今年八月底，二十個來自臺灣、日本、韓國的年輕設計師，被丟進這兩個場域，三天之內，拿出五組改造提案。
這是基隆市政府主辦的「2026基隆國際青年設計跨域交流工作坊」，時間是八月二十三到二十五日，地點從義二路街區一路延伸到基隆美術館。二十位青年設計師在五位臺日韓專業導師帶領下——包括李東映、長友大輔、李佳樺、波多野想，以及設計發浪的Chad Liu——用實地踏查取代紙上談兵，用場域觀察取代理論空想。最後的成果發表在八月二十五日下午於基隆美術館登場，市長謝國樑、市議會代表、連恩典議員、秦鉦議員助理黃仁瑜、呂美玲議員秘書樊仲哲，還有青年委員代表，都在現場見證這五組提案的誕生。
這不是基隆第一次做青年設計工作坊，今年已經邁入第四年。產業發展處處長蔡馥嚀說得坦白，過去幾年從綠能交通、全齡友善、城市設計，一路做到地方品牌、街道家具、地景裝置、活動企劃，每年用不同角度讓設計回應基隆的真實議題。但今年有個特殊背景：基隆四百週年。謝國樑市長在致詞時特別點出這個時間座標，四百年的城市記憶，怎麼透過二十雙年輕的眼睛重新被閱讀、被轉譯、被放進當代生活的脈絡裡，這其實是整個工作坊最核心的命題。
義二路的「銀座」身世與美術館的動線難題
先講義二路。老基隆人都知道，這條路在日治時期是基隆最繁華的商業街，百貨公司、洋服店、寫真館林立，「基隆銀座」不是隨便叫的。但城市變遷後，義二路的光環逐漸黯淡，騎樓下的店家換了好幾輪，建築立面夾雜著不同年代的增建與修補，整體視覺顯得雜亂。工作坊的第一道題目，就是「義二路街區美化與立面改造」——不是要把老街變成觀光樣板，而是問：這條路的歷史厚度，怎樣用設計手法重新被看見？
第二道題目是「基隆美術館動線與指標設計」。基隆美術館這幾年積極轉型，從過去較為靜態的展覽空間，逐漸嘗試更多當代藝術與跨域策展。但一個現實問題始終存在：動線不夠直覺，指標系統不夠清楚，對第一次來的觀眾來說，要找入口、找展廳、找廁所，都可能卡關。對設計師來說，這不是單純的「做幾塊招牌」那麼簡單，而是牽涉到使用者行為、空間感知、視覺系統與公共識別的整合思考。
兩個場域，一個在室外、一個在室內；一個背負歷史記憶、一個指向當代藝文。把這兩題放在一起，其實是刻意為之——讓青年設計師同時面對基隆的「過去」與「現在」，然後用提案告訴你，這座城市的「未來」可以長什麼樣子。
三天能做出什麼？五組提案背後的跨國碰撞
坦白說，三天的工作坊時間非常壓縮。第一天踏查、第二天討論與初步草案、第三天就要產出完整提案並上台發表。這種高強度的共創模式，考驗的不只是設計能力，更是跨文化溝通的速度。來自臺、日、韓的設計師，語言不同、設計教育背景不同、對「城市空間」的感知方式也不同，要在三天內形成共識、產出五組可被看見的提案，背後其實是大量激烈討論與取捨。
副市長方定安在頒發結業證書時說了一句話，倒是點出了工作坊的真正價值。他說，最令人感動的不是提案本身多完美，而是「來自不同國家的設計師能在短時間內深入一座陌生城市」。這句話的關鍵字是「陌生」。正因為陌生，這些年輕設計師沒有在地人那種「本來就這樣啊」的慣性視角，他們會注意到基隆人習以為常的細節，會對某些空間節點提出尖銳的質疑——這種「陌生人的眼光」，往往是城市設計最需要的刺激。
成果發表結束後，這五組設計作品會移師到基隆青年夢工場（中正區中正路463號）繼續展出。市府沒有把這些提案只留在發表會的投影簡報裡，而是拉到一個開放空間讓市民與旅客都能看見。這個動作本身，其實已經表明了態度：這些設計不只是「作業」，而是可以被公眾檢視、討論，甚至成為後續政策參考的素材。
編輯觀點：基隆這四年持續做國際設計工作坊，累積的與其說是具體的改造方案，不如說是一種「城市閱讀的方法論」。從NOSIGNER到黃金町、從首爾設計基金會到烏魯麻市政府，基隆正在鋪一條「用設計跟國際對話」的路。但我更關注的是，這些青年提案有多少能真正進入市府的施政軌道？義二路的立面改造牽涉到產權與店家意願，美術館的指標系統需要與營運團隊磨合——設計的創意要落地，需要的不是只有熱情，還要有制度面的承接機制。如果基隆能把工作坊從「年度活動」升級為「城市設計智庫的孵化器」，那四百年的城市記憶，才真的有機會被轉譯成下一個四百年的基礎。
不只是設計工作坊，更像一場城市閱讀的國際練習
謝國樑市長在現場提到，市府會持續關注青年設計師提出的觀察與建議，思考如何將設計成果轉化為城市實際的改變。這段話說得保守，但也留了空間。基隆近年陸續與日本NOSIGNER設計事務所、黃金町區域管理中心、韓國首爾設計基金會、烏魯麻市政府簽署合作備忘錄，從城市再生、設計產業發展到人才交流，這些MOU不是裝飾品，而是基隆試圖把自己放進東北亞設計網絡的具體動作。
話說回來，一個城市的設計能量不是靠一場工作坊就能翻轉的。義二路的立面不會因為五組提案就在隔天煥然一新，基隆美術館的動線也不會因為幾張設計圖就瞬間變得順暢。但「基隆青波」這個主題——Sea Change——其實給了我們另一種理解方式。海浪的改變是漸進的、持續的、一波推著一波的。今年的二十個設計師、五組提案、三天的密集交流，也許只是第一波浪。但如果每年都有一波浪打上來，義二路的店家開始思考招牌與立面的關係，美術館的觀眾開始察覺動線被優化了，那這個「青波」就不是口號，而是真正在改變城市質地的力量。
這次工作坊有一個細節值得注意：五位導師的組成非常精準。李東映、長友大輔、李佳樺、波多野想、Chad Liu，各自在不同設計領域有實戰經驗，不是只會教設計理論的老師，而是真正做過案子、處理過業主與預算、知道設計在現實世界如何被妥協與實現的專業者。這種導師配置，讓工作坊的討論不會停留在「美不美」的層次，而是會往下追問「可不可行」、「誰來執行」、「預算從哪裡來」。
如果你問我，這二十個年輕設計師在三天內真正帶走的是什麼？我認為不是結業證書，也不是作品集裡多了一組提案。他們帶走的是一種「用設計閱讀城市」的能力——未來不管他們到哪個城市工作，都會記得2026年夏天在基隆，他們曾經用三天的時間，重新認識了一條老街、一座美術館，還有一群來自不同國家的同儕如何用設計語言討論同一件事。
至於基隆，這座城市從這場工作坊得到的，也許不只是五組可以參考的設計想法，更是一個訊號：當一座城市願意每年固定把國際青年設計師請進來、把真實的空間問題攤在桌上、讓創意與歷史在三天內激烈碰撞——這座城市，其實已經在為自己的未來做準備了。
基隆青年夢工場的展覽已經對外開放，如果你經過基隆，不妨走進去看看這些年輕設計師眼中的義二路與美術館，跟你的日常經驗有什麼不同。有時候，改變城市的靈感，就藏在一個陌生人的觀察裡。
本文改寫整理自公開新聞來源，原始報導由Yahoo奇摩新聞發布。
常見問題 FAQ
2026基隆國際青年設計工作坊的舉辦時間與地點？
活動於2026年8月23日至25日舉辦，地點涵蓋基隆義二路街區與基隆美術館，成果發表會於8月25日下午在基隆美術館舉行。
基隆青波Sea Change是什麼意思？
「基隆青波」象徵青年世代的創意與能量如同海浪持續湧動，為城市帶來改變——Sea Change呼應基隆海洋城市定位，強調漸進而持續的設計影響力。
工作坊的設計提案主題有哪些？
聚焦兩大主題：「義二路街區美化與立面改造」與「基隆美術館動線與指標設計」，共產出5組跨國青年設計師提案。
設計作品在哪裡可以參觀？
成果發表結束後，5組設計作品移師基隆青年夢工場（基隆市中正區中正路463號）持續展出，開放市民與旅客參觀。
基隆市政府為何連續四年舉辦青年設計工作坊？
市府希望透過年度工作坊累積青年參與城市發展的能量，從綠能交通、全齡友善到城市設計，逐年回應不同議題，並建立臺日韓設計人才長期交流平台。
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